书法专业太垂直，跨专业不太容易！
嘉妮
艺术类尽可能不要报考书法！
00:21
填报志愿选专业，就要对专业了解十二（三）
美术学类专业有美术学、绘画、雕塑、摄影、书法学、中国画、实验艺术、跨媒体艺术、文物保护与修复、漫画、纤维艺术、科技艺术、美术教育。
代表院校有中央美术学院、中国美术学院、清华大学、首都师范大学、南京艺术学院、鲁迅艺术学院。
设计学类专业有艺术设计学、视觉传达设计、环境设计、产品设计、服装与服饰设计、公共艺术、工艺美术、数字媒体艺术、艺术与科技、陶瓷艺术设计、新媒体艺术、包装设计、珠宝首饰设计与工艺。
代表院校有清华大学、中央美术学院、中国美术学院、南京艺术学院、浙江大学。
他被日本书坛奉为“书圣”，连王羲之都不如他，沙孟海：纠正了赵孟頫、董其昌带来的流弊
作为传统文化的重要支柱之一，自唐宋以来，书法影响力早已跨出国门，包括东南亚的日本、高丽等国都以习中国的书法而自豪！
到了明代，日本连自己国门都请明代大书法家姜立纲来题写，而对近代日本书坛影响最大的，不是王羲之，而是明清时期的王铎！
尤其他的《拟山园帖》传入日本，轰动一时，称“后王（王铎）胜先王（王羲之）”。
对于禁锢在传统“二王”帖学的书法爱好者而言，王铎的书法是很难接受的，他的书法有有“破鬼胆”之怪。
王铎是晋尚韵，并兼收百家，尤其是米芾对其影响是巨大的，甚至在结字上把米芾的倚侧发挥到了极致，并用独创的“涨墨法”略去点画改变字形，再以中锋强力掠扛，轻重对比强烈，真正有神龙飞腾的不测之力。
作为“贰臣”，王铎内心是痛苦而矛盾的，官场的矛盾、生活的困惑、心理的彷徨，让他把书法的“阴阳哲学”发挥到极致，使作品挥洒出激烈的情绪宣泄和左突右冲的险崛不羁。
对于临帖，他采取“一日临帖，一日应请索”，在师法古人与自我创新中，交替进行，他甚至把古人几部经典碑帖，截取部分片段加以糅合，融入自己理解和创意，形成独有风格的临帖之作——《拟山园帖》！
王铎对后世影响是巨大的，连启功和沙孟海都是他的头号粉丝，启功先生不吝赞美之词：觉斯笔力能扛鼎，五百年来无此君。
在沙孟海先生眼中，连赵孟頫、董其昌都不如王铎：
（王铎）一生吃着二王法帖，天分又高，功力又深，结果居然能得其正传，矫正赵孟頫、董其昌的末流之失，在于明季，可说是书学界的“中兴之主”。
如果禁锢在古人碑帖之中，书法是没有前途的，想集古出新、融会百家，不妨从王铎的《拟山园帖》开始！
今天特别向大家推荐王铎的《拟山园帖》卷1-卷10的高清复制品，采用博物级的复制技术，与原帖相差无二，期待您的喜欢！
王铎行草书《拟山园帖》
精跨羲诞
中国书法史几千年来第一个自立门派“意派”，是来自河南新郑现代书者“九州一草”，其身上突破了原有书法平面纬度，将中国书法延伸到四维的高度。其更是一个跨四界的书法艺术家。九州一草意派的诞生，有理有据，意义重大。
孙晓云30岁加入沧浪书社申请书曝光
沧浪书社是我国改革开放以后首家被政府正式批准的、由国内中青年书法篆刻家自愿结合的跨地区书法艺术民间法人团体。于1987年12月21日成立于苏州沧浪亭畔，它以继承和弘扬中华书法篆刻艺术灿烂文化为已任，融书法创作、学术研究、艺术批评为一体，加强地区间的横向联系，秉承艺术民主与学术尊严的办社宗旨，开展书法篆刻艺术高层次的探索与交流。
第一张照片是沧浪书社成员在徐州，当时孙晓云31岁，刚入会，是会中的小妹妹，现为中书协主席；最左面的黄惇，现为南京艺术学院研究院副院长、艺术学研究所所长；中间C位的马奉信（已去世）当时为徐州国画院院长，现徐州书协主席马亚的父亲；他右边的华人德，现为江苏省文史研究馆馆员、中国书法家协会隶书委员会副主任、苏州市书法家协会主席；他旁边的王冰石，当时是徐州市书协主席；最右边的潘振元，现为苏州市书法家协会顾问 。
第二张照片是知青时期的孙晓云。
第三张照片是孙晓云加入沧浪书社的申请书，现在来看，她的书法确实有传统功底。她经过几十年的书法沉淀，从书法爱好者成长为中书协主席，这其中的练书历程，也只有她自己能够体会。
#中书协##孙晓云# #沧浪书社#
1994年12月，孙晓云申请加入沧浪书社的申请书。沧浪书社是我国改革开放以后首家被政府正式批准的、由国内中青年书法篆刻家自愿结合的跨地区书法艺术民间法人团体。于1987年12月21日成立于苏州沧浪亭畔，它以继承和弘扬中华书法篆刻艺术灿烂文化为已任，融书法创作、学术研究、艺术批评为一体，加强地区间的横向联系，秉承艺术民主与学术尊严的办社宗旨，开展书法篆刻艺术高层次的探索与交流。
曹宝麟、黄惇、言恭达、孙晓云、马士达、沈培方、 郭子绪、王镛等知名书法家都是沧浪书社的社员。沧浪书社这一特有的文化现象引起书法界的瞩目与研究。应该说，它同时也是今天人民团体职能推进中的有力补充，沧浪书社秉持着“艺术的独立与学术的尊严”这一结社宗旨，沧浪书社在海内外赢得良好的声誉，亦成为民间结社的一个典范。
#书法##书法爱好者##敢不敢把字秀出来##爆料##我要上条头#
一个人的精力跨这么多领域的建树，是天才还是勤奋?
我有一个朋友叫曾凡忠，我要给他找一个准确的称呼并不容易。他现在横跨十来个领域，涉及书法、剪纸、绘画、雕刻，文学、音乐（古琴演奏、音乐理论）、医药、武术等。
打我认识他时他还是一个企业报的作者和编辑，后来兴趣转向报纸收藏，到后来转为剪纸。他尤擅长人物头像剪纸，曾经剪了100个不同时代的毛泽东头像，尤其在一幅剪纸上包含整首《沁园春雪》词和毛主席头像，字的一笔一划，皆清晰可辨，人物更是神韵兼具，被誉为“世界人像剪纸大王”。
其实他真正的身份目前仍只是一个小公司的老板。但他的追求显然又远不止于此。他不追求每年公司创收多少利润，但他每年又白纸黑字提前规格给下一个年度定下一些雄心勃勃的目标，比如要出版15部著作、发表论文10篇、当选为某某省级协会（委员会）理事或委员，皆一一列出，待日后以资查证。
他现在已经是暨南大学、牛津艺术学院等多所中外大学的博士（博士后）或客座教授，几个国家级的协会会员，多个省级协会会员。他曾连续八届荣获广东省音乐家协会“广东省优秀音乐家”。我想，仅凭这一点，他作为一个民间音乐爱好者，让更多体制内的专业人士情何以堪?他的头衔和荣誉称号要全部写出来恐怕一页A4纸也未必能写完。
虽然我认为他的部分出品或作品的质量参差不齐，很我更纳闷的是，一个人的时间和精力毕竟有限，穷极一天24小时（出去吃饭睡觉）究竟可以做到多少?何以跨如此多个行业和领域且取得一定建树?这里面勤奋是免不了的，这样的人可以叫天才吗？
一篇楷书，让大师撞上了大师
同为清代书坛大咖，邓石如和何绍基不在一个时代。邓石如在安徽去世的时候，何绍基刚在湖南长到六岁。
而前辈大咖邓石如的墓志铭，却是60年后，由已经成为大咖的何绍基来书写的。
在这篇墓志铭里，两位书法大师跨时空相遇了，他们之间的桥梁，是邓传密——邓石如的儿子，何绍基的好友。他们认识的时候，何绍基早已红遍湖南，而邓传密正在曾国藩府上任职。
现在我们就来看看，在为前辈书写墓志铭的时候，何绍基卖了多大的力气——
《邓石如墓志铭》书于同治四年（1865）。纸本墨迹楷书。七开，每开纵30.6厘米，横30.3厘米，现藏故宫博物院。
唐代被誉为“第一”的行书神品，作者是草圣张旭的姥爷，赵孟頫：我就是学的他！
从书法这一领域来说，唐代是百花齐放，宗师辈出的一个时代，无论是唐初四大家欧、虞、褚、薛，还是草圣张旭、颜鲁公颜真卿等人，全部都是独当一面的宗师级人物。
不过，很多人在谈及唐代书法高手的同时，往往都会忽略一个非常重要的人物，这个人就是书法大家陆柬之。
陆柬之家世极盛，舅舅是初唐四大家之一的虞世南，而且他本人还是草圣张旭的姥爷，他的书法在唐朝书法史上有着跨时代的意义，影响了后世无数书法家。
元朝书法第一人赵孟頫，在晚年的时候就是学的陆柬之。
陆柬之从小就跟随舅舅虞世南学习书法，他从虞世南那里接过了“二王”笔法传承，笔下书法温润秀劲，有一股非常浓郁的君子之气。
陆柬之曾写过一幅行书作品，此作有着“大唐第一行书”的美誉，字里行间一派王羲之《兰亭序》之风韵，堪称书法史上的重宝！
这幅行书作品便是《文赋》。
这幅书法的原文作者，本是西晋时期的大才子陆机，也就是陆柬之的祖先，《文赋》原文在历史上名气极盛，堪称一代千古流芳的佳作。
而陆柬之年轻时候，就对《文赋》敬仰有加，心中也就有了想用书法抄录下来的想法，可是当时的陆柬之，念及他的书法功力远远达不到炉火纯青的境界，怕贸然下笔亵渎了此作，就一直等到晚年才敢书写。
结果此作一成，便成为了名扬天下的一幅“奇作”，也被世人誉为“大唐第一行书”！
纵观此作，非常合乎唐人法度，又飞动脱略，不拘于形迹，一笔一画间，王羲之书法韵味跃然于纸上，晋人风韵满满，堪称是文书双绝。
正如元代书法家揭溪斯评论的：“右陆柬之之行书《文赋》一卷，唐人法书结体遒劲有晋人风格者，惟见此卷耳。虽若隋僧智永，犹恨妩媚太多、齐整太过也。独于此卷为之三叹。”
又如书法家赵孟頫说的，这幅作品的境界之高，格调之盛，不在初唐四家之下，只不过陆柬之传世作品太少，世人关注度没那么高罢了。
今天，我们就将陆柬之传世行书墨迹本《文赋》进行高清复制，字字与真迹一模一样，以便于大家学习收藏和临摹。
——编辑十九
陆柬之行书《文赋》
如果觉得《书法考研跨专业学校 本科书法考研可以学什么专业》对你有帮助，请点赞、收藏，并留下你的观点哦！
